期間限定生産 2枚組（本編1枚＋特典ディスク1枚）パラマウント　ホーム　エンタテインメント ローマの休日
　
ローマの休日 製作50周年記念デジタル・ニューマスター版 ロイヤルBOX ＜20000セット完全限定生...
　世の中に、名作という言葉がある。
　作品として優秀な作品という意味もあるが、自分の魂に残った作品のことも、名作と形容される。
　『ローマの休日』は、作品として優秀というより、魂に残る映画である。話は、ヨーロッパ最古の王室の王位継承者であるアン王女が、王女という束縛された世界、自由を奪われた世界に我慢できなくなってローマの街に飛び出し、アメリカ人の新聞記者ジョー・ブラッドリーと出会って１日だけの恋に落ちるというものだ。
　『ローマの休日』は、物語の構造としては凡庸なものである。身分違いの恋は中世恋愛物語の変奏曲、お姫様が市井に下るという設定は女性版貴種流離譚であって、物語として真新しいものはない。特に序盤はシナリオ的にたるく、映像的にも目を瞠るものはない。
　だが、アン王女がロングヘアをばっさり切り捨ててショートヘア（後にヘプバーン・スタイルと呼ばれて大流行することになる）に変身した途端、様相は激変する。主演ヘプバーンの表情が、突然生き生きと明るく輝きだし、見る者の心を虜にしはじめるのだ。
　物語は、身分違いの恋や女性版貴種流離譚という時空を越えて、まるでアンそのものとして回りはじめる。人を好きになる、ピュアな心の象徴。恋心の化身。そしてその魅力に、映画を見ている者だけならず、新聞記者ジョー・ブラッドリーも引き寄せられていくのだ。
　恋とは、相手への純粋な所有欲である。相手の魂と肉体を、心に所有したいと願うことである。だが、アンを永遠に所有することはできない。その瞬間、猛烈な悲しさと切なさが迫ってくるのだ。
　相手の正体を知りながら知らぬふりをし、踏み越えられない関係であることを知りながら好きになり、別れるしかないことを知りながら未来のことを口にする。両思いになるということは、いつしか別れることを全身で引き受けることだが、その別れの悲しみと切なさが体現されている。
　『ローマの休日』の中で個人的に感心したのは、最後にアンが少女アンからアン王女に戻り、ロープ越しに新聞記者たちに謁見する場面である。そこで新聞記者ジョー・ブラッドリーに気づいたアン王女は、予定されていたスピーチ以外の言葉を口にし、予定外の行動を起こすのだ。
　本当はロープを越えて相手を抱き締めたい。あの時のように口づけをしたい。だが、そんなことができるわけも許されるわけもない。そこで二人は、王女と新聞記者という立場上の厳しい制約の中で、周囲に決してわからぬように、しかし相手にだけ伝わるように、公式の発言を装ったぎりぎりのラブコールをお互いに送り合うのだ。アンは、堅苦しい王女らしい答弁の範囲を越えないようにしながら、ジョーは新聞記者らしい発言の範囲を越えないようにしながら、お互いに気持ちを伝え合い、確認し合うのである。恋の切なさだけでなく、ぬくもりが表われた名場面である。個人的にはその場面と、そしてキスをされた直後のヘプバーンの表情が、最も美しいシーンだった。
　というわけで、最後に一言。
　オードリー・ヘプバーンなら王女と言っても通用する、とは監督の言葉だそうだが、池田昌子の声なら王女と言っても通用すると言いたい。髪を切ってから見せたヘプバーンの表情が宝なら、池田昌子の声もまた、宝である。オードリー・ヘプバーンが世紀の大女優なら、池田昌子もまた、世紀の大声優である。